Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit François Dossa, collectionneur franco-brésilien, qui nous invite à explorer sa collection dédiée à l’art naïf brésilien. Ce voyage commence avec un premier tableau acheté sur un coup de cœur, fruit d’un choc culturel et esthétique lors de sa découverte du Brésil. À travers ses récits empreints de poésie et d’émotion, François partage son lien indéfectible avec ce pays lumineux et ses artistes uniques.

Découvrez comment chaque œuvre reflète une époque de sa vie, de la simplicité joyeuse des foules colorées à des tableaux plus sombres et puissants, symboles de son évolution personnelle. Avec humour et tendresse, il évoque ses rencontres marquantes avec des artistes, ses anecdotes de collection, et l’énergie solaire qu’il transporte grâce à ses tableaux où qu’il s’installe dans le monde.

Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit Eugénie Modai. Cette artiste et collectionneuse aime les objets colorés, singuliers et chargés de sens émotionnel. Elle décrit des souvenirs et des anecdotes liés à ses acquisitions, notamment des peintures et des céramiques qui évoquent des émotions fortes ou des moments marquants.

La conversation aborde également la dimension affective et parfois sécurisante que peut représenter une collection : pour Eugénie, ses objets sont “comme des petites familles” qui créent des repères et apportent de la chaleur dans son quotidien. Ce nouvel épisode invite les auditeurs à découvrir le rôle des objets dans la vie d’un collectionneur sous l’angle de présences rassurantes “qui représentent plus que les objets eux-mêmes”, selon l’expression du psychiatre Philippe Brenot.

Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit Jérôme Prochiantz, un grand collectionneur de photographies, dont la collection (dont il garde l’usufruit) est léguée à la BnF, et est en partie exposée au public dans une exposition qui lui est dédiée en ce moment.

Tout commence par un rituel. Chaque année, Jérôme Prochiantz s'offre une oeuvre d’art contemporain. Jusqu'à ce qu'en 1998, il tombe amoureux d'une photo. De Georges Dureau. Cela marque le début d'une passion intense pour ce médium. Il achète principalement aux enchères, et se concentre sur des œuvres qui le touchent profondément, parfois au point de ressentir une pulsion presque incontrôlable lors des enchères. Sa collection est éclectique et couvre divers thèmes, mais il affectionne particulièrement les images de sensualité, de peau, de chats, et de la ville de New York.

Dans cet épisode, il parle également de sa démarche “jusqu’au boutiste” concernant l’encadrement de ses œuvres, et de l’importance de l’accrochage dans son intérieur, qu'il réorganise régulièrement pour donner vie à sa collection. Il évoque sa volonté de transmettre cette collection au public, en contradiction avec l'idée de la disperser aux enchères comme l'ont fait les frères Goncourt. Pour lui, il est essentiel que le plus grand nombre ait la chance d’en profiter, comme cela aura été son cas, sa vie durant.

Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit Arnaud, un poly-collectionneur passionné. Ils abordent la nature de la collection en tant qu'expérience personnelle, émotionnelle et intellectuelle. Arnaud partage sa vision des collections, non comme une simple accumulation d'objets, mais comme une porte vers un monde dans lequel il peut s'échapper du quotidien. Il parle également de l'évolution de son parcours de collectionneur, démarré avec les stylos à plume, puis les cartonnages Bonet-Prassinos de chez Gallimard en même temps que toutes les créations publicitaires de la marque Nicolas, et développant aujourd’hui une collection de céramiques du couple Ruelland, aussi bien que des séries de pièces d’art africain, de lunettes, de montres, d’affiches publicitaires, et une remarquable collection de vins. Arnaud souligne que pour lui, une collection doit rester vivante, vue, et partagée, contrairement à l'idée d'une collection figée et enfermée. Il évoque également l'importance des échanges sociaux et culturels autour de ces collections, et comment cela influence son intérêt à poursuivre ou à arrêter certaines d'entre elles. La discussion touche finalement au bonheur que la quête et la possession de ces collections procurent à Arnaud, qui va jusqu’à établir un parallèle avec la puissance d’un désir amoureux.

Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit Kareen L., une collectionneuse passionnée d'art contemporain. Kareen raconte son parcours, qui a commencé dès l'enfance avec une fascination pour un poster de Claude Monet. Elle partage également son expérience marquante lors d'une visite au Mass MoCA, où elle a découvert une installation de Sol LeWitt, qui l'a profondément émue. Elle décrit aussi l'évolution de sa collection, qui, bien qu'en développement, reflète ses goûts changeants et ses réflexions sur l'art. Mais c'est le rôle du collectionneur dans la valorisation des artistes qui est une réelle inspiration dans sa vie aujourd'hui. Sa collection est un reflet personnel de son cheminement artistique, influencé par sa passion pour la couleur, son amour des objets design, notamment les chaises de Pierre Paulin, et ses goûts évolutifs vers des œuvres plus conceptuelles.

Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit Hélène Paoli, une architecte d'intérieur et designer qui se décrit modestement non comme une collectionneuse traditionnelle, mais plutôt comme une passionnée d'art. Hélène évoque son goût pour les matières et les œuvres inattendues, préférant les pièces en papier, céramique, et autres matériaux moins conventionnels que la peinture. Influencée par une famille de collectionneurs plus traditionnels, Hélène parle, elle, de ses intuitions, de ses émotions, à travers ses premiers achats, son plaisir de découvrir des trésors cachés dans les galeries, et l'importance de l'encadrement, qui devrait toujours sublimer une œuvre. Elle exprime l'idée que la valeur monétaire de l'art lui importe peu, privilégiant les coups de cœur et les relations avec les artistes. Finalement, elle partage des anecdotes personnelles et de quelle manière cette passion pour l'art s'intègre dans sa vie quotidienne et professionnelle.

Dans cet épisode de "collection de collectionneurs", Muriel reçoit Cyril, un passionné de chapeaux féminins, également connu sous le nom de @_atours_ sur Instagram. Cyril partage l'origine de sa collection, née durant la période de confinement, et comment elle est devenue une passion quotidienne. Il parle de son amour pour le patrimoine et la mode, et de la rareté des chapeaux dans la culture moderne. Cyril possède environ 400 pièces de diverses époques et styles, incluant des trésors comme un chapeau - ”fichu” Yves Saint Laurent de 1963. Il partage avec nous sa vision du chapeau comme élément de design et de modernité ainsi que l'importance des accessoires dans la mode. À travers cette collection, Cyril exprime sa nostalgie pour une époque où l'élégance et le raffinement étaient omniprésents. Un épisode inspirant qui vous plongera dans l'univers méconnu du chapeau.

Dans ce nouvel épisode de "Collection de Collectionneurs", Muriel reçoit un collectionneur d'art érotique, Monsieur X.

Il raconte comment sa passion a commencé avec les revues érotiques “Folies de Paris Hollywood” et bien sûr Sade. Il décrit ses acquisitions mémorables, comme son premier livre érotique obtenu de manière rocambolesque auprès d'un homme mystérieux. Il explore également les défis et les joies de collectionner des œuvres originales : dessins, peintures, gravures, objets rares, à transformation, curiosa … mais aussi l’envahissement ou la contrariété des choses manquées … Un épisode intrigant qui plonge dans l'univers caché de l'art érotique.