Esto es una despedida, pero menos. Durante siete temporadas hemos mantenido una emisión semanal, los lunes a las ocho y cinco de la tarde, porque las artes escénicas, como siempre se ha dicho aquí, nos sirven para entender y entendernos.

En este último programa estamos muy bien acompañados. Únete a la fiesta que comienza, siempre, tras la gatera.

Volveremos tras la pausa estival.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

Divulgación y entretenimiento sobre el teatro realizando un recorrido histórico y vivencial por obras, estilos, personajes y por quienes lo realizan.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

En el radio-teatro, quien escucha es quien aporta todos los elementos de la teatralidad que no se ven en la radio. Nos ponemos a prueba escuchando unos fragmentos de la la Lectura Dramatizada, dirigida por Javier Llanos, de “Elektra”, de Hugo von Hoffmanstal, traducida al castellano por Eduardo Marquina y representada en el Teatro Romano de Merida por Margarita Xirgu, con la compañía del Teatro Español, en junio de 1934.

Esteve Ferrer nos habla de la ópera de Richard Strauss “La mujer sin sombra” con libreto del propio Hoffmanstal, considerada una de las mejores óperas que crearon juntos.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

En 1835, Ángel de Saavedra, duque de Rivas, estrena “Don Álvaro o la fuerza del sino” pero… ¿qué representa realmente en la historia de las artes escénicas en España?

Con Javier Llanos hablamos tanto del autor como de las conexiones que tiene su obra con la tragedia clásica griega o Calderón.

Con Jose Luis González Subías, investigador del teatro romántico español y responsable de distintas ediciones publicadas de la obra, nos adentramos en el apasionante teatro romántico y en su reflejo en el resto de la producción teatral hasta nuestros días.

Esteve Ferrer nos presenta “La forza del Destino”, de G. Verdi, ya que está inspirada en el “Don Álvaro” del Duque de Rivas.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

¿Han oido hablar alguna vez de la obra teatral “El rey se divierte”? Si la respuesta es no, es comprensible. Víctor Hugo la estrenó en París el 22 de noviembre de 1832 y al día siguiente fue prohibida. Absolutamente prohibida.

Lo que sí se pueden imaginar es que, precisamente, esa prohibición la convirtió en una obra ampliamente divulgada y reconocida en su época, y de hecho, ha pasado a la posteridad no por sí misma sino por haber servido de inspiración al libretista Francesco Maria Piave, que es quién escribió para Verdi su Rigoletto.

Miguel Ángel Encabo (dramaturgo y compositor) como jurista, es especialista en los derechos de autor. Con él conversamos sobre conceptos legales aplicados a las artes escénicas que no por desconocidos son menos interesantes.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

En la primera mitad del s.XIX, a causa de la inestabilidad política, el acceso a Madrid estaba controlado por la policía. Cuenta José Zorrila que su padre, que era el superintendente, firmó 72.000 pasaportes que rezaban: “pasa a Madrid a ver “La pata de cabra”.
Si quieres saber más de cómo era este espectáculo teatral, Javier Llanos nos lo presenta como “espectáculo de magia”. Con Miguel Ángel Lama analizamos los motivos por los que esta obra, pese a su éxito de público, no forma parte del canon, y Esteve Ferrer nos presenta “Guillermo Tell”, la que sería la última ópera compuesta por Gioachino Rossini. Con libreto de Étienne de Jouy e Hippolyte Bis, se estrenó en París en 1829, el mismo año en que Grimaldi estrenaba en Madrid “La pata de cabra".

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

La publicación en 1785 de la compilación “Theatro Hespañol” de Vicente García de la Huerta levantó mucha polémica en su época por la particular selección que hizo el autor. Juan Antonio Rios Carratalá ha investigado sobre los motivos que le llevan a desprestigiar a Lope de Vega y nos adentra en el enfrentamiento público que tuvo con los intelectuales de finales del s.XVIII y hasta nuestros días. Esteve Ferrer nos presenta la ópera que Mozart compuso aquel año, 1785. “Las bodas de Fígaro” se estrenó en 1786 con gran éxito y cierta polémica pues el libro de Beaumarchais en el que se inspira fue prohibido en Francia.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.

Para las Artes Escénicas, “La comedia nueva o el café”, de Moratín, es de necesario estudio por ser una reflexión en voz alta sobre cómo debían ser las comedias, cuáles sus contenidos y de qué manera debían ser interpretadas. Javier Llanos nos presenta la obra y sus referencias. En 2008, Ernesto Caballero la llevó a escena con la Compañía Nacional de Teatro Clásico y hoy está en La Gatera para contarnos cómo fue aquél proceso. Finalmente, Esteve Ferrer cierra este episodio con “El rapto del Serrallo” de Mozart, que fue igualmente un renovador de la escena de su tiempo.

Con Raquel Bazo y Javier Llanos.